THE WEEKENDER: Of men and arms - Taipei Times

At Huashan 1914 Creative Park on Saturday night there were both pluses and minuses with Taiwanese dancer/choreographer turned producer Chou Shu-yi’s (周書毅) To Create — the Next Landscape (創造︰下一個風景), part of a choreographic collective called 2011 Next Choreography Project I (下一個編舞計畫 I). His team had to create both a stage and a viewing area from a bare-bones building with four big pillars in the middle, so sightlines were always going to be a problem.

Instead of just a center stage area, the choreographers also utilized the corners, which meant that half the audience had to shift seats for two of the dances. But if you were off to the left side, it was still difficult to see the floor portions of the other works.

The pluses in the six-choreographer program were Yeh Ming-hwa’s (葉名樺) Zero Time Moment (零時片刻), Lin Yu-ju’s (林祐如) Solo for Now and Yu Yen-fang’s (余彥芳) About Several Proposals That Have Disappeared (關於消失的幾個提議). Tien Hsiao-tzu’s (田孝慈) Tendon (莖) — with an umbilical cord of a bodysuit that began with leggings and a leotard and then had a long piece going from her neck all the way up to the second floor — had some interesting bits, but the faceless body of a woman hanging by a long cord of cloth creeped me out.

Yeh’s piece was very feminine and ethereal and a nice addition to her growing body of work. Lin is such a commanding dancer that it came as no surprise that her solo was the most straightforward of the lot, with a simple black top and pants costume and almost surgically precise movement. Yu’s soundtrack had lots of closing doors, footsteps in empty rooms and video clips of her in an empty hallway of the Huashan complex, but I felt the piece would have had more impact with a less flashy costume. (She wore a tarted-up French maid outfit with a black corset and a bright pink wig.)

演後短評，Taipei Times記者 Diane Baker撰文，全文請見：

http://www.taipeitimes.com/News/feat/archives/2011/07/25/2003509063

陳逸恩—疑問句

陳逸恩，一個老自嘲自己是長得老不是真老的十九歲男孩，是本屆參與下一個編舞計畫最年輕的編舞者，在《創造—下一個風景》組中葉名樺的作品裡亦有演出，同時還參與了今年的台北藝穗節。年紀輕輕有著十足的活力和創造能量。這次他找了一位女同學，以愛情為主題共同演出，舞名叫作 〈疑問句〉。所言不假，愛情這個課題，從青春到年老恐怕都是個大哉問。每個階段的困惑或有相同亦有不同。「『有沒有一點拉扯？有沒有一點模糊？』思考著想念斷續的瞬間，好像是朦朧閃爍的影子在前揮動著。」逸恩的舞意中這麼寫。正值花樣青春的他，會如何用舞蹈表現愛情中的疑問句？那些正在期待的、回不去的，每個人都應該可以來看看。


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陳逸恩

十九歲，宜蘭羅東人。高中畢業於表演藝術科，現就讀國立臺灣藝術大學舞蹈系二年級，曾參與2010年大觀舞集年度公演〈舞蹈風華四十年〉以及2011年臺藝大舞蹈系一年級班級展演〈From Here〉，曾編創2010〈幕落〉、2011〈透明之聲〉。

Q. 為什麼參加下一個編舞計畫？

　在一個悠閒的午後時光，正當我漫步在社群網站的世界裡時，看到了這次的計畫，內心的熱情忽然湧現，然後完全沒有考慮的，就瘋狂手寫完了表格寄出，冷靜下來後，才發現一切都是衝動搞的鬼！當然也充滿了期待…還有熱情！

 

Q. 過程中發生了甚麼事？

「這是我第一次經驗的世界」。在好幾次的講座和對談之間，我只覺得我們像家人一樣，沒有什麼是不能分享的，進入了這次的計畫，飽滿的過程讓我得到很多別人拿不走的，好多的收穫和心得除了書毅學長每一次的耐心分享以外還有下一個風景的學姊們跟辛苦的舞伴給了我信心向前走，不管結果如何，衝向下一個就對了。

 

舞者 林誼璇

高雄人。1999到2007年在【高雄囝仔舞團】參與〈舞囝仔的夢〉演出，後來就讀左營高中舞蹈班。2009年參加高雄世運開幕典禮及選手之夜演出，隔年2010學生創作展〈Dancing With Angels〉演出,並於同年參加高雄城市芭蕾舞團〈古典芭蕾之父—佩提帕逝世100年紀念演出〉。目前就讀國立臺灣藝術大學舞蹈系。

 Q. 為什麼參加下一個編舞計畫？

關於這次會參加編舞計劃是因為同學的關係才做的。起初就覺得這是個經驗，嘗試看看也無妨。是一種莫名的行動力嗎？我們似乎沒有想很多，輕鬆簡單的就寄出去了。

Q. 過程中發生了甚麼事？

在這次參與的過程中，工作的方式是很新鮮的。或許是還身為學生，也可能是經驗還不足，其實是覺得有點陌生。但在這個團隊中能看到以及發現許多不同的想法與身體表達，自己似乎也成了觀眾樂在其中，希望在作品中能用真心的呈現出來我們想傳達的。

方妤婷、簡晶瀅—猴子與樹懶

〈猴子與樹懶〉 可說是截至目前受媒體或好友們詢問度最高的一支舞，因為這舞名實在太有趣了，為什麼是猴子與樹懶？簡晶瑩和方妤婷，她們從國中開始當了十年的同學與好友後，在這次下一個編舞計畫中決定攜手創作舞蹈。她們說猴子與樹懶，長得很像卻有不同的速度與性格，不同的生活方式，就像他們在快慢與決定之間；在動靜與停頓之間；在吃喝的速度之間，影響的是兩人看似相似卻相異的性格。將會碰出甚麼樣的火花呢？


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Next 問與答：

Q. 為什麼參加下一個編舞計畫？

 

簡晶瀅：看到「編舞」兩個字就蠢蠢欲動。在報名此計畫時，還沒有什麼明確的頭緒，但對於自己成為社會新鮮人的下一個的未知數感到好奇，下一個的自己好像能夠做些什麼…。

方妤婷：一股衝動、一段記錄、一個機會。刺激生活開開心心。

Q. 過程中發生了甚麼事？

 

簡晶瀅：起初，從最簡單的肢體動作為出發，沒有帶有任何意涵於作品中；但從排練過程中，因為排練場地給予的一些靈感，再從靈感慢慢地衍生而分支，每一次都漸漸加深了作品的厚度，也藉由與周先生以及各個不同領域的人，看排之後的聊天與分享，越來越明確的走到完整的方向去，改變了許多固有的方式與想法，開放的吸收，似乎是一種從來沒有過的感覺。

方妤婷：一直思考，不停思考，每次排練都會不小心太歡樂的玩起來。好多次的重新開始、停止、繼續開始。即興，是最好的工作方式。

方妤婷

國立台灣藝術大學舞蹈系。創作作品：國立台灣藝術大學舞蹈系班展〈仨〉、〈The Body of Your Dreams〉；國立台灣藝術大學100級畢業製作〈The Body of Your Dreams〉。演出作品：2011年國立台灣藝術大學畢業製作〈共舞紀事〉；2010、2009、 2008年大觀舞集年度公演。

簡晶瀅

國立台灣藝術大學舞蹈系。創作作品：國立台灣藝術大學舞蹈系班展〈內耳迷路〉、〈Dear〉；國立台灣藝術大學100級畢業製作〈M$.〉。演出作品：賴韋君〈(i)N次方〉、三十舞蹈劇場〈伸展台〉、藝術家蔡國強爆破作品〈晝夜〉草圖女舞者。

下一個編舞計畫 trailer 03 - 發現—創作新鮮人

7/28~7/31 發現—創作新鮮人
透過「尋找下一個身體／舞蹈語言」命題甄選在校創作新鮮人
吳禹賢+賴翃中／陳逸恩／陳曄瑩
簡晶瀅+方妤婷／簡麟懿／洪佩瑜

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剪輯製作：趙卓琳
音樂：謝杰廷
美術：陳文德

摩登時代的小人物進行曲—速寫舞者葉名樺

文／詹傑

該怎麼形容這個崇拜卓別林，甚至和他同日生的女孩？帶著僅四位數存款，領著一票舞者殺到威尼斯參加【出乎意料馬拉松舞展】，無懼無畏得讓人出乎意料！

我們記憶猶深並衷心喜愛的小人物夏爾洛，這個由卓別林一手創造的默片人物，屢屢遭遇連番困難、生活難以為繼，卻總是幽默喜笑面對這個紛擾世界，讓我隱隱連結至我的舞者朋友—葉名樺。具備深厚芭蕾功底，舞蹈學院畢業後周遊紐約歐洲，卻因找不到真正喜愛的舞蹈工作倦歸台灣。來到二十二歲的尷尬年歲，回顧過往、瞻望未來，茫茫無路焦慮失措，一度幾乎成為我那群為現實困頓磨損殆盡、湮沒人群裡的表演朋友們。

與舞蹈夥伴陳武康攜手創作《Dimmer》，以及多次與高雄城市芭蕾舞團合作，名樺轉換身分，為自己的舞蹈生涯開創新局面，同時透過編創者的眼光反觀自身，深入並更加珍視作為舞蹈表演者的肢體能力。「人們慣常來來去去、哭泣或大笑、競爭和勝利、災難與好運，一幕幕的生活蠢事其實相當貼近人生。」名樺如是說，2011年，她為《點子鞋Dance Shoe》系列所編創的舞碼《小人物》，即以卓別林為題材，自編自跳，向偶像，也向生活致敬。

自2008年令人驚豔的舞作《Dimmer》到2010、2011年連續兩屆入選新人新視野的作品《捕捉》、《脫落》，名樺以充沛好奇心嘗試各類題材，此次參與由編舞家周書毅發起之【下一個編舞計畫】，再推出獨舞作品《零時片刻》。新舞作反芻時間的諸多想像，由《時間地圖》與艾倫萊特曼（Alan Lightman）所著《愛因斯坦的夢》一書獲得靈感，探索時間的不定性，繼而延伸發想，了解到看似物理客觀的時序流轉，其實更加趨近於人的陰晴性格，充滿未知與迷魅。

摩登時代，關於名樺的下一個舞蹈風景，期待你以步伐接近，悉心分享。